积墨作画，画道中的一个难关！

积墨，中国画技法名。指山水画用墨由淡而浓、逐步渍染的措施。北宋郭熙《林泉高致》：“用淡墨六七加而成深，即墨色滋养而不枯。”作为一种技法和语汇，积墨在水墨画的展开及新容颜的构成上具有特殊重要性，特别是在山水画范畴。

这种墨法普通由淡开端，待第一次墨迹稍干，再画第二次第三次，能够重复皴擦点染许多次，以至上了颜色后还可在皴、再勾、画足为止，使物象具有苍辣厚重的平面感与质感。用积墨法，行笔要灵活，无论用中锋还是侧锋，笔线都应划一交错，聚散得宜，切忌堆叠呆板。

积墨之法，自然圆润，字迹墨痕，呼之欲出，墨华鲜美，永远不见其干，显得十分润泽，宾虹曾讲：‘积墨作画，实画道中的一个难关。’这是甘苦之言。

要留意第一次墨色与第二次墨色之间的差别，色度的浓淡相差略大一些，才干看得出笔痕，不至于干后懵懂一片。用得好的积墨法一直坚持墨的光泽，积墨愈多，光彩愈足；假如干后呈现灰色的死墨，积墨法就失败了。

积墨应先用淡墨后用浓墨，多次积叠，或用干笔皴擦后用湿笔层加，所谓”由干入润，由润入干“，这种画法易传山水淳厚苍茫之气，画面耐看，但很难于控制。

擅积墨者，画面整体感很强，层次很深沉，充沛表示了大自然多种物象的奇妙复杂的关系，天衣无缝。画好山水画，层次关最难，由于山水画常常要表示几十里的空间，这个问题许多老国画家也没有处置。层次问题处置了才干抵达深沉，没有一个大艺术家不追求深沉的。

胜利的关键决议于笔法，比比有力，行笔有度，墨色才干有神彩。总之，积墨法既要天衣无缝，又要有字迹墨痕可寻，墨色生动，光彩焕发，忌灰暗呆板。

层层复加，抵达苍苍茫茫厚重耐看，越加越淳厚华滋，越见显豁光亮，使一张山水画有一种深沉蓬勃的气候。笔墨分离有苍有润、有笔力、有墨彩，因而气韵生动。

北宋郭熙《林泉高致》：“用淡墨六七加而成深，即墨色滋养而不枯。”元代黄公望《写山水诀》：“作画用墨最难，但先用淡墨积至可观处，然后用焦墨、浓墨分出畦径远近，故在纸上有许多滋养处。”

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