4个步骤，冷静观赏一幅油画

油画美在哪里？我们应该如何去观赏一幅油画？这大约是每一位面对油画的观众都会提出的问题，其实，油画入门并不难，只需控制4个步骤，就能快速入门，扼要了解油画。

那么，怎样观赏呢？

有话说得好：一看构图，二看颜色，三看光影，四看笔触。

雷诺阿 阳台上的两姐妹

一、构图

对我们而言，构图的美感阅历是最直接的。合理的构图方式能经过视觉作用的强弱对比，对观众的第一眼印象产生支配作用，引导视觉次第，使观众能在一定的思想上基本依照作者构思的线索去阅读画面。

构图基本上有这几种：三角构图、平行构图和十字构图。

达芬奇 蒙娜丽莎 三角构图

拉斐尔 雅典学院 均衡构图

霍贝玛 林荫树道

当然，作为一幅完好的油画，会将多种构图方式分离起来运用，使画面丰厚、丰满。

拉斐尔 西斯廷圣母

二、颜色

构图假如是大纲，那么颜色就是一幅画的言语，也是绘画诸要素中最具情感特征，是绘画者表白自己与观赏者交流的一种共同方式。

梵高 向日葵 1888年 布上油画 100×76cm 东京安田·葛西艺术博物馆藏

说到颜色，梵高的颜色运用得十分大胆。

梵高 罗纳河上的星夜（星空） 1888年 油画 奥塞美术馆藏

这一幅星空中，太阳一样炙热的黄色，忧伤的蓝色，激烈的对比，但又谐和，让观众随之感动，融入到画家丰厚的客观感情之中。

三、光影

光影是画面中物体受光、背光、反光部分的明暗变更以及对这种变更的表示措施。

印象派对这种光影的变更可谓是有着极端敏感的捕获才干。

莫奈 《干草堆》系列

伦勃朗 夜巡

伦勃朗处置局面庞大，在人物众多的《夜巡》构图时，便是以光影完成其构

图布置的，他将光线集中于中央的两个人物，以复杂的次光描画周围人物。因而，画面节拍变更丰厚。

四、笔触

绘画中的笔触是指画家在绘画过程中笔、颜料、画布三者之间相互作用后留在画面上的痕迹。它在画中骑着相当重要的作用，是绘画艺术区别于摄影艺术的重要标记。

梵高 星夜 部分

在梵高后期的作品中，进一步运用了厚涂的画法，这使得他的笔触愈加豪迈，扭曲旋转。长笔触的顺应，巧妙地将画面构图融合进来，使画面看起来一挥而就，十分整体。

笔触是一幅画的基本，也是剖析作者创作时情感取向的重要依据。作者经过油画资料和工具在画面上发明丰厚的肌理痕迹，全是自己的艺术观念、审美观念及价值取向。